Fotografisk Skoles Blog

Long time no see : Videoer fra efteråret 2013

Posted in Bøger, Begivenheder, Elever, Skolen, Udstillinger, Video by fotografiskskole on 20. november 2014

Vi blev optaget af andre ting. Tiden gik. Der blev stille.

Men her er vi igen. Indtil videre opdaterer vi bloggen med skolens dokomentationsvideoer fra den tid, der er gået. Så må vi se, om der fremover bliver lejlighed og tid til mere regelmæssig aktivitet på bloggen.
ANY CHARACTER HERE
Vi bruger et par indlæg på opdateringen, og det første indlæg præsenterer videoer fra efteråret 2013; det var vist der vi slap sidst.
ANY CHARACTER HERE
Første video er, som du kan se, en dokumentation af vores afslutningsudstilling for efterårssemesteret 2013. Herefter følger et udvalg af bogprojekter fra vores studietur til Berlin. For at se videoerne i den bedste kvalitet,  bør du slå HD-knappen til, og derefter trykke dig over på vores Vimeo-side. Værsgo!:
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Tilbageblik (del 2): Bogprojekter fra foråret 2013

Posted in Århus, Bøger, Elever, Land / Danmark, Skolen, Video by fotografiskskole on 14. november 2013

I forrige indlæg præsenterede vi dokumentationsvideoer af vores afslutningsudstilling fra foråret 2013, bl.a. af udstillede bogprojekter.

Vi har stadig et par videoer af bogprojekter liggende fra foråret, som vi endnu ikke har haft vist på bloggen, men det vil vi fluks råde bod på med dette indlæg.

Først et par bøger fra vores forårstur til Berlin (altså bøger, som vel at mærke ikke var repræsenteret på afslutningsudstillingen og dermed vist i forrige indlæg). Husk at slå HD til for bedste kvalitet:

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Desuden har Jo Anna været så venlig at stille et par bøger lavet i forbindelse med projekter i foråret til rådighed for vores dokumentationsafdeling. Dem præsenterer vi herunder:

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Tilbageblik (del 1): Vores afslutningsudstilling for foråret 2013

Posted in Århus, Bøger, Begivenheder, Elever, Land / Danmark, Skolen, Udstillinger, Uncategorized, Video by fotografiskskole on 10. november 2013

Vi kigger lige frem fra vores aktuelle hi for at præsentere lidt videomateriale fra forårsforløbet. Første del er fra afslutningsudstillingen, som havde fernisering en dejlig sommerdag i juni, som sædvanlig med masser af besøgende og godt humør. Vi kan desværre ikke vise billeder eller videoer fra selve ferniseringsdagen, men vi har samlet et par visuelle buketter i form af dokumentationsvideoer af udstillingen og de bogprojekter, der var udstillet.

Først to gennemgangsvideoer (husk at slå HD til for bedste kvalitet!):

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
Herefter videoer af de forskellige bogprojekter, der var udstillede:
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
Desuden har Stefan været så venlig at stille sit udstillede videoprojekt til rådighed, så vi kan vise resultatet for vores læsere (hvis vi da vel at mærke stadig stadig har nogen tilbage efter vores lange pause):
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Bogprojekter, bl.a. fra skolens studieture

Posted in Bøger, Elever, Land / Danmark, Skolen, Video by fotografiskskole on 27. marts 2013

Vi må erkende, at der for tiden er ret roligt her på bloggen, men det er såmænd ikke, fordi vi har kapituleret eller har pakket vores sydfrugter; vores chefskribent er bare travlt optaget på hjemmefronten for tiden, men mon ikke han på et tidspunkt kan finde rum og tid til fortsætte sine skriblerier med nogenlunde regelmæssige intervaller.

Her har vi dog lige tid til at poste et par videoer i anledning af skolens snarlige studietur. Der er altid tilknyttet en bogopgave til studieturene, og videopræsentationerne herunder er – i hvert fald for de flestes vedkommende – bogprojekter fra efterårets tur til Berlin. Der er også en enkelt fra sidste forårs tur. Og et par svar på bogopgaven, som blev løst hjemmefra. Og et par projekter, som blev præsenteret på vores afslutningsudstilling i december.

(Åhh ja, du får selvfølgelig den bedste oplevelse ved at se videoerne i HD-format på vores Vimeo-side.)

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

John Schabel: Passengers

Posted in Bøger, Fotografer, Land / USA by fotografiskskole on 2. marts 2013

13213_15.17.tif

ANY CHARACTER HERE

John Schabels serie Passengers ville nok være svær at realisere i dag; i hvert fald i USA, hvor sikkerhedsforan-staltningerne ved lufthavne er stærkt forøget efter terrorangrebet tilbage i 2001 – “9/11”, som denne skelsættende begivenhed bare kaldes på amerikansk.

Men i 1994-96, hvor John Schabel tog billederne ved forskellige lufthavne i USA, var det stadig muligt at opholde sig lige udenfor lufthavnsområdet og pege sit kamera med en lang telelinse mod landingsbanen, uden at man automatisk ville få hele hele lufthavnens sikkerhedsafdeling på nakken. I dag ville man sikkert blive arresteret på stedet.

Schabels tålmodighed ved landingsbanen er resulteret i en serie dystre og kornede nærbilleder af anonyme flypassagerer, fortabt i egne tanker, kort før take-off. Som daguerreotypier indrammer flyvinduerne de melankolske og spøgelsesagtige ansigter, der anes bag ruderne, og man fornemmer en latent, psykologisk spænding, som forstærkes af den urolige blanding af nærhed og afstand, som zoomlinsen forårsager.

John Schabels serie kan ifølge The Metropolitan Museum of Art i New York ses som

a poetic attempt to retrieve and rescue the world as it slips away – an apt metaphor for the photographic enterprise itself.
Serien er netop udkommet i bogform på det anerkendte fotobogsforlag Twin Palms Publishers.
ANY CHARACTER HERE

13123_32.33.tif

ANY CHARACTER HERE

13123_38.39.tif

ANY CHARACTER HERE

13123_28.29.tif

ANY CHARACTER HERE

13123_37.55.tif

ANY CHARACTER HERE

13123_30.31.tif

ANY CHARACTER HERE

13123_64.65.tif

ANY CHARACTER HERE

13123_64.65.tif

ANY CHARACTER HERE

13123_40.41.tif

Gail Albert Halaban: Out My Window

Posted in Bøger, Fotografer, Land / USA, Video by fotografiskskole on 11. februar 2013

Out My Window, Upper West Side, View from Lincoln Towers, Family

ANY CHARACTER HERE

Voyeurisme og overvågning er temaer, som har optaget fotografer siden mediets barndom, og det er for en skole som vores også et oplagt område at udforske.

Amerikanske Gail Albert Halaban, som – surprise, surprise! – er bosat i New York, giver med sin voyeuristiske serie Out My Window et nutidigt bud på en fortolkning af menneskelige vilkår i dag – og især selvfølgelig i en storby som New York: ensomhed, isolation, længsel, kedsomhed (selv om Gail i den første af videoerne herunder selv mener, at man aldrig kan være ensom i New York, for alt man behøver er at kigge ud af vinduet, og så vil man se andre menneske hele tiden!).

Ken Johnson lægger i en anmeldelse af serien i New York Times også vægt på det store rum; fordi personerne er så små i forhold til omgivelserne er der en fornemmelse af social mangfoldighed: så mange bygninger, så mange mennesker, så mange historier i den store by.

Gails billeder af folk i deres lejligheder, alene eller sommetider sammen med andre, er taget fra vinduet i bygninger overfor. Hun har søgt om tilladelse til at fotografere sine modeller, og hun kontrollerer lyslægningen i lejlighederne, så hendes fotografier bliver iscenesatte fortællinger

Det er oplagt at referere til filminstruktøren Alfred Hitchcock (f.eks. Rear Window, dansk: Skjulte Øjne, fra 1954) og Edward Hopper (som hun dog insisterer på ikke har været en direkte inspiration til netop dette projekt – men han er godt nok oplagt et nævne; tjek evt. dette blogindlæg om ham, som vi tidligere har bragt. I sit nylige projekt Hopper Redux går hun da også helt eksplicit i dialog med Hoppers malerier fra Gloucester i Massachusetts).

Men det ligger også nært for at sammenligne hende med nutidige fotografer som Gregory Crewdson og Philip-Lorca diCorcia, som også ofte berører temaer som ensomhed og isolation i den moderne verden, og som også benytter sig af en iscenesat og kontrolleret reklameæstetisk kølighed i deres serier.

Out My Window er for nylig udkommet i bogform, udgivet af PowerHouse Books.

ANY CHARACTER HERE

gail-albert-halaban-7

ANY CHARACTER HERE

GailAlbertHalaban_OutMyWindow2

ANY CHARACTER HERE

Gail-Albert-Halaban2

ANY CHARACTER HERE

Gail-Albert-Halaban-5

ANY CHARACTER HERE

Gail-Albert-Halaban-6

ANY CHARACTER HERE

Gail-Albert-Halaban-2

ANY CHARACTER HERE

Gail-Albert-Halaban-1

ANY CHARACTER HERE

Gail-Albert-Halaban-4

ANY CHARACTER HERE

Gail-Albert-Halaban-10

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Robert Franks “The Americans” vs. William Kleins “Life is Good and Good for You in New York”

Posted in Bøger, De gode, gamle dage, Fotografer, Land / USA, Udstillinger, Video by fotografiskskole on 29. november 2012

Opslag fra Steidl’s seneste udgave af “The Americans”.

ANY CHARACTER HERE

I filmen “The Many Lives of William Klein” (se forrige indlæg) omtaler den allestedsnærværende Martin Parr Williams Kleins bog “Life is Good and Good for You in New York“  fra 1956 som “sandsynligvis den mest indflydelsesrige fotobog, der nogensinde er blevet udgivet”.

Den slags udtalelser kan naturligvis altid give anledning til debat, og faktisk er der rigtig mange, der påstår, at den flatterende titel som verdens mest indflydelserige fotobog nogensinde i stedet bør gå til Robert Franks bog “The Americans” fra 1958 (fransk udgave, amerikansk udgave 1959).

De to bøger udkom som nævnt med kun et par års mellemrum og William Klein og Robert Frank sammenlignes da også ofte – og det med en vis berettigelse. Begge fotografer gik imod strømmen og brugte et billedsprog, som var radikalt i deres samtid. Begges billeder var ofte grovkornede, uskarpe, skæve (“dårligt komponeret”), under- eller overbelyste (“som taget af en amatør”), hvilket var helt uhørt i samtiden, hvor man lagde vægt på det kunstnerisk sublime, det ekstraordinære, det perfekte.

Begge benyttede sig af en spontan og intuitiv slags “stream-of-consciouness”-fotografi, en tilgang som i USA på den tid også var fremherskende i litteraturen (f.eks. hos beat-poeterne Jack Kerouac, William Burroughs og Allen Ginsberg); i kunsten (f.eks. Jackson Pollocks “action-painting”; i filmen (method acting) og i musikken (f.eks. bebob jazz), men som ikke før William Kleins og Robert Franks bøger havde vundet indpas indenfor fotografiet.

ANY CHARACTER HERE

Opslag fra Steidl’s seneste udgave af “The Americans”.

ANY CHARACTER HERE

Begge var en slags outsidere i USA; Robert Frank, jødisk schweizer, var emigreret til landet nogle få år forinden fra et dystert Europa, præget af den netop overstående verdenskrig; William Klein derimod havde været på et kortere visit i sin fødeby New York, efter at han havde været bosat i Paris i en årrække (hvor han iøvrigt stadig er bosat i dag).

Begge formulerede med deres bøger en kritik såvel som en fascination af det amerikanske samfund og den amerikanske kultur. Amerikanerne var Den 2. Verdenskrigs sejrherrer; landets økonomi boomede, og den almindelige amerikaner kunne som den første generation nogensinde købe egen bolig og egen bil for ikke at tale om forbrugsgoder som fjernsyn, køleskab, campingvogn osv. Den amerikanske kultur og de amerikanske værdier blev hyldet og eksporteret til hele verden, og landet havde overtaget de europæiske landes rolle som verdens førende nation. Hele verden drømte “The American Dream”, og amerikanernes selvforståelse var derefter.

Men samtidig herskede den kolde krig mod Sovjetunionen og kommunismen, hvilket bl.a. resulterede i den kontroversielle McCarthyisme, som især forfulgte kunstnere, intellektuelle og minoritetsgrupper som f.eks. homoseksuelle. Koreakrigen og atomprøvesprængningerne var også resultater af disse spændinger og var altsammen med til at skabte en atmosfære af frygt, paranoia, mistillid og forråelse, som altså også påvirkede landets kunstnere, heriblandt outsidere som emigranten Robert Frank og den landflygtige William Klein. Med deres bøger anklagede de USA og amerikanerne for at have mistet deres sjæl som følge af landets førte politik og i jagten på materielle goder. Men deres ærinde var ikke kun kritisk, for begge fotografer var som så mange andre tiltrukket af landet, friheden og det friske pust, som USA’s kultur repræsenterede på det gamle, udbombede og krigstrætte europæiske kontinent.

ANY CHARACTER HERE

Opslag fra “Life is Good and Good for You in New York“.

ANY CHARACTER HERE

Begges bøger understregede denne ambivalens og synliggjorde fotografernes personlige visioner og synspunkter, hvilket på det tidspunkt var nyt og gjorde det svært for folk at tolke billederne og fotografernes hensigt; der var i tiden en udbredt opfattelse af (reportage-)fotografiet som objektivt og af fotografens formidlerrolle som tilbagetrukket og neutral.

Den slags fotografi sås bl.a. i magasiner som Life og Look, der nød enorm popularitet og blev læst og set af det meste af befolkningen samtidig med, at de fotografer, der arbejdede for magasinerne, ofte nød stjernestatus på linje med filmskuespillere. De fotografiske essays i magasinerne blev naturligvis tilrettet de store  målgrupper, hvilket (til mange af fotografernes store frustrationer – det berømte fotobureau Magnum blev f.eks.  grundlagt, så gruppens medlemmer selv kunne opnå kontrol med og ejerskab over egne fotografier og projekter. Se evt. også dette tidligere blokindlæg inkl. dokumentarudsendelse om Life Magazines historie) betød en efterspørgsel efter ukomplekse, utvetydige fotografier med letlæselige, ukontroversielle budskaber, som ikke kunne genere den almindelige læser (og dermed betyde nedgang i salgstal og tab af markedsandele).

ANY CHARACTER HERE

Opslag fra “Life is Good and Good for You in New York“.

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Og nok var man vant til, at fotografiske essays påpegede problematiske sider af livet og samfundet, men svaret var altid den hårdtarbejdende og opofrende indsats af nationens hverdagshelte (som f.eks. set i W. Eugene Smiths berømte magasin-essays fra samme tid); et humanistisk (men også nærmende sig det propagandistiske og generaliserende) fotografi, hvor der blev lagt vægt på det opbyggelige og forenende efter depressionen og den destruktive verdenskrigs trange år (som i udstillingen “Family of Man” på New Yorks Museum of Modern Art i 1955 – den kolosale publikumssucces, som blev kurateret af Edward Steichen).

Begge havde svært ved at få udgivet deres bøger i USA; folk havde både svært ved at anerkende kritikken i deres portrætter af henholdsvis New York og landet som helhed og ved at anerkende den fotografiske professionalisme i deres projekter. Som konsekvens blev begge bøger først udgivet i Frankrig – og “Life is Good and Good for You in New York” har faktisk endnu aldrig været udgivet af et amerikansk forlag (når bortses fra Errata Editions‘ nylige “kopi-version” i deres “Books on Books”-serie).

ANY CHARACTER HERE

Omslaget til “Life is Good and Good for You in New York“, 1956.

ANY CHARACTER HERE

Men trods alle lighederne var der dog også store forskelle på både bøgerne og fotograferne. Hvor Robert Frank hovedsagligt brugte ét kamera, én linse og én teknik, eksperimenterede William Klein med et væld af udstyr, måder at fotografere på, mørkekammerteknikker og layouts.  William Klein var pågående og manisk, Robert Frank tilbageholdene og diskret. Hvor Kleins bog var humoristisk og ironisk, var Franks bog ensom og romantisk. Hvor Kleins bog var jazz, var Franks bog blues. Klein skabte en grafisk kompleks bog, Franks bog var som en evig, mørk og melankolsk road-trip. John Heilpern skriver i sin profil-artikel i bogen “William Klein: Photographs” fra 1992, at

Frank was concerned with showing America as never before, Klein with ways of showing it as never before.

I det lys forstår man, at de to bøger appellerede til forskellige temperamenter. Når vi også ved, at Kleins bog aldrig har været udgivet i USA, men derimod i Frankrig og med udgaver i England og Italien, giver det mening, at Martin Parr, som iøvrigt selv benytter sig af en pågående og ironisk stil, taler til fordel for William Kleins “Life is Good and Good for You in New York“, for bogen har især vundet tilhængere og popularitet i Europa og Japan.

Robert Frank gav med sit rastløse blik på USA derimod kommende generationer af amerikanske fotografer en perfekt nøgle til, hvordan man fotografisk tager temperaturen på en mytisk nation i evig bevægelse. Derfor lægger “The Americans” især i amerikansk optik beslag på titlen som verdens mest indflydelsesrige fotobog.

ANY CHARACTER HERE

Opslag fra Steidl’s seneste udgave af “The Americans”.

ANY CHARACTER HERE

Robert Frank og William Klein var kunstnere og individualister med stærke holdninger, formuleret af egne erfaringer, og de ville ikke underlægge sig tidsånden og meningsdannernes forsøg på at påvirke befolkningen. For at videregive disse erkendelser måtte de opfinde et nyt billedsprog, som kunne formidlere deres personlige visioner; et billedsprog som vi genkender og benytter den dag i dag, men som vi faktisk kan takke Frank og Klein for have introduceret.

Og hvis vi har svært ved at sætte os ind i den dystre tidsånd, som Frank og Klein følte trang til at beskrive, kan dette citat fra en,  som var meget inspireret af Frank og Klein, og som selv skulle blive en af den kommende generations største fotografer, nemlig Garry Winogrand, måske give os yderligere klarhed. I 1963 sagde han ifølge John Szarkowski i bogen “Winogrand: Figments From the Real World“, at

I look at the pictures I have done up to now, and they make me feel that who we are and what is to become of us just doesn’t matter. Our aspirations and successes have been cheap and petty. I read the newspapers, the columnists, some books. I look at the magazines (our press). They all deal in illusions and fantasies. I can only conclude that we have lost ourselves, and that the bomb may finish the job permanently, and it just doesn’t matter, we have not loved life.

ANY CHARACTER HERE

Den seneste franske, engelske og kinesiske udgave af “The Americans”, udgivet af Steidl.

ANY CHARACTER HERE

Læs evt. artiklen The Indecisive moment: Frank, Klein and “Stream-of-Consiousness” Photography af Gerry Badger (fra “The Photobook: A History, Volume 1“, af Martin Parr og Gerry Badger), som også anvender citatet fra Winogrand, og som i øvrigt med titlen “The Indecisive Moment …..” påpeger Franks og Kleins modsætningsforhold til den store dokumentarfotograf Henri Cartier Bresson, som udgav sin berømte bog “The Decisive Moment” i 1952.

I forbindelse med den store udstilling “Looking In – Robert Frank’s The Americans” i 2009 i National Gallery of Art i Washington DC blev der afholdt forskellige foredrag og art talks, som vi inkluderer her:

ANY CHARACTER HERE
Elson Lecture 2009: Robert Frank:
Photographer Robert Frank and Sarah Greenough, senior curator and head of the department of photographs, National Gallery of Art:
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
An American Journey:
Sarah Greenough, senior curator and head of the department of photographs, National Gallery of Art, and Philippe Séclier, filmmaker:
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
Transforming Destiny into Awareness: Robert Frank’s “The Americans”:
Sarah Greenough, senior curator and head of the department of photographs, National Gallery of Art:
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
Herefter lidt videoer, og vi lægger ud med en gennembladring af den nyeste udgave af “The Americans”, udgivet af Steidl i 2008:
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Sarah Greenough, seniorkurator hos National Gallery of Art, giver her en glimrende indføring i “The Americans” i f.m. førnævnte udstilling:

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Igen en glimrende indføring i The Americans, denne gang i f.m. udstillingen “Streetwise”- Masters of 60s Photography” på Museum of Photographic Arts i San Diego. Executive Director, Deborah Klochko og fotograf og Robert Franks assistent Jerry Dewilde fortæller:

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Her en introduktion fra en paneldiskussion på Metropolitan Museum of Art i New York i f.m. med udstillingen “Looking In – Robert Frank’s The Americans“, som blev vist på museet i efteråret 2009:

ANY CHARACTER HERE

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

I forbindelse med bogudstillingen “More than Robert Frank’s The Americans: American Photography in 1960” på Stanford University giver Peter Blank i nedenstående 4 sammenhængende videoer en interessant indføring i det fotografiske miljø i USA på tidspunktet for “The Americans” udgivelse i landet og sætter Robert Franks bog i relation til den tids fotografiske strømninger:

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Til sidst kan vi anbefale, at læse en fin artikel med titlen ‘Americans’: The Book That Changed Photography hos NPR om. Artiklen er offentliggjort i forbindelse med “Looking In – Robert Frank’s The Americans“-udstillingen, og der er også knyttet en radio-feature, som vi har kunnet finde hos Soundcloud og derigennem implementere i indlægget herunder:

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Og til allersidst vil vi lige gøre opmærksom på, at du hos American Suburb X kan læse masser af essays og interviews om og med Robert Frank.

På vej til Berlin igen / Bo Kaj Nesmoht – Paradies

Posted in Bøger, Land / Danmark, Skolen, Video by fotografiskskole on 3. oktober 2012

Bo Kaj Nesmoht: “Currywurst mit Pommes”, ca. 2002.

ANY CHARACTER HERE

Nå, det er jo en fast tilbagevendende begivenhed: Vi skal et smut til Berlin igen og se nogle fotografiske udstillinger, fotografere, drikke nogle kopper kaffe (og måske en enkelt øl), spise en shawarma eller to og måske en currywurst, nyde solen og det gode vejr (forhåbentlig! ….. aah, bare det i det midste ikke regner for meget!), nuppe en gang sightseeing og lidt shopping, og hvad vi nu ellers kan finde på.

Derfor holder vi et par dages pause her på bloggen, men vi kan da lige vise en af de fotobøger, der blev lavet i forbindelse med vores tur i foråret, og som endnu ikke har været offentliggjort her på bloggen. Det drejer sig om Bo Kaj Nesmohts bog Paradies – og så bliver han sikkert glad, for han plager altid om at måtte vise sine fotos på bloggen. Vores redaktør Charles “Hot Wheels” Olsen plejer at sige “ro på, Bo Kaj!”, men denne gang har han givet grønt lys, så her er bogen – både som video og som Issuu-dokument (tryk evt. på “Vimeo” på videoen – så kan du se den i HD-format) :

ANY CHARACTER HERE

ANY CHARACTER HERE

Endnu en Berlin-bog fra foråret: Okkay af Mathias Bitsch Nejsum

Posted in Bøger, Elever, Skolen, Video by fotografiskskole on 14. august 2012

Vi løb på Mathias på skolen i starten af sommerferien og lokkede ham til at låne os hans Berlin-bog, så vi kunne forevige den til vores arkiver. Vi vil også gerne give vores læsere mulighed for et kig i bogen, så værsgo’!:

ANY CHARACTER HERE
ANY CHARACTER HERE

Mathias var ikke helt tilfreds med det fotografiske materiale, han havde med hjem fra skolens Berlin-tur i starten af april. Det er såmænd ikke så unormalt, for vi skal jo også se en masse udstillinger og være sociale og feste og den slags, og så bliver det med at fotografere sommetider skubbet lidt i baggrunden.

Men så kan det være en fin øvelse at kigge med friske øjne på det materiale, man trods alt har fået med hjem og forsøge at skabe noget, med det man har til rådighed. Mathias endte med at gå i s/h-mørkekammeret og forstørre udsnit af sine negativer, og resultatet blev denne bog.

Bemærk iøvrigt at videoen kan ses her i HD-format. Og tak til Mathias for at stille sin bog til rådighed.

Flere Berlin-bøger fra forårssemesteret i dette blogindlæg.

Fryd Frydendahl: The Summer of Yes på KONTORprojects

Posted in Bøger, Fotografer, Land / Danmark, Udstillinger, Video by fotografiskskole on 6. august 2012

En af vore tidligere elever, Mia, er (så vidt vi ved) både lejlighedsvis læser af denne blog og fan af den danske fotograf Fryd Frydendahl. Set i det lys giver det god mening, at vi har modtaget et tip fra Mia om, at Fryd udgiver en bog med titlen “The Summer of Yes”. Reception og udstilling i forbindelse med bogudgivelsen afholdes på KONTORprojects, Værnedamsvej 7a, Baghuset, 1819 Frederiksberg C på torsdag, den 9. august kl. 17-21 (jvf. bl.a. Facebook). Bemærk at udstillingen varer til og med d. 12. august.

ANY CHARACTER HERE

ANY CHARACTER HERE

Pressemeddelelsen lyder således:

Bogudgivelse og udstilling med Fryd Frydendahl, The Summer of Yes
 
Booklansering og fernisering, torsdag den 9. august, kl. 17-21
Åbent: ons-fre 12-17, lør-søn 12-16, 10.-12. august, 2012
KONTOR PROJECTS, Nyt Nordisk Forlag Arnold Busck og Forlaget Luk Bogen er glade for at
kunne præsenterer The Summer Of Yes – en bogudgivelse og udstilling af Fryd Frydendahl (NY-DK,
1984). The Summer Of Yes er et fotografisk selvportræt med en repræsentation af billeder
fra de sidste fire år af Frydendahls fotografiske univers. Bogen indeholder billeder, der tidligere
har været at finde i zines som Personal Spam, My Heart Belongs To Fernando, Romeoville og i
projektet Nephews.
The Summer Of Yes er Frydendahls anden bog. Forud for denne udgivelse var FamilieAlbum, en
portrætbog om det hedengangne punkhus, Ungdomshuset. Bogen blev lavet i samarbejde med
den svenske fotograf Kajsa Gullberg, som også spiller en rolle i The Summer Of Yes, som en af
interviewerne. Gullberg og Frydendahl har modtaget Fogtdahls rejselegat, og bogen har været
udstillet på Forårsudstillingen på Charlottenborg Kunsthal, Fotografisk Center og senest i
Københavns Museum på udstillingen Urbane Fælleskaber. Begge publikationer er udgivet af Nyt
Nordisk Forlag Arnold Busck.
Fryd Fydendahl fortæller:
Jeg er tiltrukket af en stærk lyst til at vide ting. Motoren er at finde mening med helheden. Jeg
ser på mine egne mønstre og tiltrækninger, og hvad jeg vælger at fotografere. Jeg spekulerer på
figurer, der optræder i mere end ét billede, temaer, som jeg ser mig selv gentage og det ofte
sentimentale fokus, der gør, at billederne kan syntes jagende. Det er en besættelse af, at ved at
pege på noget, kan man pålægge det betydning.
ANY CHARACTER HERE

ANY CHARACTER HERE

ANY CHARACTER HERE

Skal vi opfylde Mias ønske om at gøre lidt reklame for Fryds nye bog? Tja, det må vi nok tænke lidt over, for vi er en travl blogredaktion, der er nødt til at veje og vægte vores arbejdsindsats, men mens du venter på vores afgørelse, kunne du jo eventuelt tjekke dette fine podcast-interview med Fryd udført af the Camera Club of New York:

ANY CHARACTER HERE
%d bloggers like this: